(文/沉默电话)喜欢王铮亮新专辑《故事岛》的名字——它很普通,但也很别致,很简单,但也很深刻。音乐向来都是故事,有些很完整,有些则是生活的片段,它们属于你我,属于每一个在清晨面对阳光,努力望向未来的人。如果能唱好这些故事,以歌手的角度去诠释它们,就能获得每颗心的共鸣,连接每一寸被隔阂、分割的爱与生活。都知道王铮亮唱得好,而这张《故事岛》又渗透这样走心的精神,效果自然也更好。专辑的概念做得比较大,如果不加限制地延伸与幻想,能聊到、唱到很远的地方去。好在王铮亮是如此一把磁性男声,完全能把握得住。
就像故事有悲有喜、有起有伏,《故事岛》的风格也充满了缤纷与多样,没有把老套的情歌一贯到底,而是尽力做到了创新。但“抒情”对王铮亮来说终究是重要的,只是它需要一些调剂,还需要一点活力、生命力,让这把好声音的潜力尽早拓展出来。于是,专辑就有了《幸福时光机》、《一生时间去爱你》、《盗梦》等等作品:《幸福时光机》以爵士、电子为核心,迷幻微醺,唱腔清澈利落,和音完美无瑕,舞曲氛围渲染出斑斓的视觉画面,自由的感动随节奏油然而生;《一生时间去爱你》有纯粹的Bassnova风情,热情的躁动像翩翩起舞的探戈,随着汗水、笑容尽情绽放。讨巧的歌词背后,还有一份自信、骄傲的情绪融汇其中;《盗梦》电子编曲细腻而新颖,复古舞曲让身体随之摇摆,合成器裹挟着摇滚Band展现电气技术的时尚,过渡段的贝斯Solo更是精彩异常;除此之外,Old School舞曲风格的《像素大战》主题曲《Together》也再次收在《故事岛》中,重温儿时旧梦。在这些极富创新的作品里(尤其是对王铮亮来说),他的声音表现都像演绎传统抒情一样平稳可靠,并没有被节奏喧宾夺主。不同的情境讲述不同的故事,送给不同的人,表达不同的爱之情结,充满巧思的表现力,一点不在预计的即兴,都在为专辑不断加分。王铮亮让舞曲Vocal也变得很好听、很耐听,编曲笃实重要,嗓音也同样值得欣赏。
不过,无论如何抒情歌曲都一定是王铮亮专辑的重头戏。主打歌《相爱一场》可谓专辑中最特别的一首歌——它不但是抒情作品的中心,也延伸了《故事岛》的主题核心——它就像一艘在爱情海洋上扬帆起航的船,载着属于你我的情感故事,驶向载满故事的中心之岛。王铮亮的唱腔清澈动人,在有如古典歌剧般的编曲铺陈下,展示出一镜到底的音乐感染力。钢琴像海洋,弦乐如风帆,旋律怀抱情愫,唱词乘风破浪,让我们仿佛度过了有限而又无尽的人生时光。“相爱一场/人生有多少时光/相爱一场/都成为遗失和过往/可笑的倔强/撑着不承认绝望/心碎的很漂亮/又怎样/听许过的愿望/等时间的散场/这结局欲盖弥彰/我们该怎样去原谅”。歌词如此讲述爱情的收获与遗失、过去与未来之间的微妙哲思,让人不禁回望自己的人生历程,以歌词的角度重舐自己的伤疤,回馈了《故事岛》要唱颂“大家的故事”之核心。随着交响乐的澎湃,提琴合奏的颤音共鸣,宛如在漫漫长夜中划开惊涛骇浪,沁入午夜的孤独心扉。歌词讲述的故事也让人想起拉塞尔·班克斯的《摩尔人》,描写一场纵贯人生的哀伤爱情:时光来过,时光走了,时光一去不返,而眼前的一切,即是留下的所有。王铮亮的声音在曲末随弦乐再次升华,而后落入渐远的寂寞,余味悠长。
此外,《没收》也是令人印象深刻的抒情慢歌。钢琴与吉他营造出星空一般的神秘意境,宛若九十年代细腻的情歌质感,深沉、挚情、细致、陶醉。王铮亮的唱腔变得很性感,男人的磁性之力不仅表现在听觉感触,而是更加真实、更加贴近。电子打点就像胸中真实的心跳,弦乐交织升腾的感染力,也随着副歌的情感越来越强。立体多层的和声达到巅峰,将所有情绪都在曲末点燃,直至一记高音洒下留白,只剩无尽的畅想滞留耳中。“爱不是结果/是我太难懂了自由/直到你走/我才真的懂/当爱放开我的手/时间停在难过/回忆不停流动/我不要我的梦”凄婉、决绝、无奈、哀恸一并糅在精细的唱句中,展示着坚韧而成熟的深刻。
《故事岛》就是这样一张全面、丰满的作品,作为年末华语乐坛的男声唱片,他中和了很多缺乏气概的靡靡之音,整体拉高了总分与平均分,值得悉心收藏。专辑中舞曲与新风格的设定,当然还有迂回与妥协的空间,究竟哪一种类型到底适不适合王铮亮,收效可以慢慢看,重要的是,《故事岛》整体的感染力与表现力已经十分到位了。王铮亮总是给人一种特别的好感,有时,那超出对其专辑的客观评价:因为他和他的音乐如此可靠,从开始到现在一直如此。所以有了信任,也就愿意将聆听音乐的需求交付于他,有了信任,就敢于将自己心中的故事诉诸于他。每每尝试,总有回音。