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继《花千骨》、《三生三世十里桃花》之后，《香蜜沉沉烬如霜》（以下简称为《香蜜》）也将在暑期之前开拍，由完美世界影视和时代众乐影业联袂出品，它该如何再造爆款，又如何还原“花语幻境”？
自2015年《花千骨》大爆后，2016年，仙侠玄幻剧再无爆款，2017年开年，《三生三世十里桃花》网络播放量破300亿，这无疑给仙侠奇幻剧再次注入了一次强心剂。但是，不是所有IP都能成为爆款，不是所有流量明星都能撑得起好剧。
投资多少？
2.5亿，不走捷径
该剧总制片人、完美世界影视副总裁刘宁表示，《香蜜》的投资约2.5亿至3亿，但是包括群演在内的演员片酬，不会超过制作成本的三至四成，剩余六到七成都将花费在置景、特效和服化道上面。其中，置景是最花钱的，好莱坞电影也有很多是在棚内拍的，但它十分真实没有粗糙感，这跟置景有直接的关系。如置景没做好，特效再牛也出不来好效果。
所以“该花钱的地方一定要花，该省钱的地方就一定要省。”
《香蜜沉沉烬如霜》讲述了被“陨丹”断情绝爱的花神之女锦觅，在遇到了天帝之子旭凤的时候，因浑然不知爱情为何物，闹出很多笑话。然而，当锦觅因为误会将旭凤一刀毙命之时，才终于吐出“陨丹”，有了对爱情的感知。为了寻回所爱，锦觅必须化解与旭凤的误会，解救已经因爱生恨、堕入魔道的魔尊旭凤。在仙魔两界大战之中，锦觅牺牲自己最终幻化成旭凤眼中的一滴泪……
《香蜜沉沉烬如霜》在豆瓣读书上获得了7.7分的高分，在晋江论坛上的点击量为700万，从2007年开始连载至今，积累了十年的忠实书迷。而此番改编成电视剧，也以顶级制作团队全程护航：总编审白一骢。执笔编剧张鸢盎，曾创作过《执念师》、《暗黑者》等剧本，参与过《老九门》的剧本创作。导演朱锐斌是圈内实力派导演之一，执导过《诛仙青云志》。造型指导曾明辉曾担任《孝庄秘史》、《古剑奇谭》、《美人心计》、《宫》、《宫锁心玉》、《锦绣缘华丽冒险》等剧的造型设计。美术指导李显昌开创了国产剧的现代水墨美学风格，曾指导《花千骨》、《无心法师》等剧。
作为一部经典IP改编的电视剧，《香蜜》表示，不会走任何捷径，不会依赖“流量”演员的人气投机取巧。
该剧总制片人刘宁说：“人气是《香蜜》在决定演员时的参考标准，但不是决定因素。演员首先要贴合角色，第二必须专业，一定要是表演系科班出身。”在众多知名演员之外还有一位“新秀”——张笑阳（Cherish），他出生于1992年5月25日，身高：175，体重：70kg，A型血，北京人，中国内地男演员，毕业于北京电影学院表演学院2010级本科班。是杨紫、张一山的同班同学。曾出演张楠导演执导的电影《梦行者》，电影《五道口》、《狂飙巴士》等，以及在由著名导演黄健中执导的大型历史电视剧《忽必烈》饰演张弘范，张笑阳也参演了由朱锐斌执导，杨紫、邓伦出演的大型古装玄幻剧《香蜜沉沉烬如霜》，此片即将于今年上映，值得期待。
为何选它？
故事细腻，走情感向
仙侠玄幻IP众多，为何单单看中《香蜜》？
制作方给出的理由是：它是一个好故事，而且是一个适合改编成影视作品的好故事。“有IP基础，已经通过了市场检验，积累了大量粉丝。除此之外，剧情是否有利于影视呈现，也是要考虑的关键因素。”
什么样的故事才算适合影视化的故事？在总制片人刘宁看来，很多热血的男性向小说各方面的指数和热度可能还高过《香蜜》，但却不适合改编。因为男性向小说太过于追求阅读时“爽”的感觉，缺乏细腻的情感。男性向小说在逻辑上很多地方是不成立的，男主的‘开挂’就像游戏升级打怪。但是《香蜜》不一样，它主打的是情感向，故事情节也足以支撑起一部电视剧的量。“在读这个小说的时候，读者每一行字都不愿错过，但是在读男性向小说的时候，你基本可以一目十行。”
此外，《香蜜》还增加了很多年轻人喜欢的因素，有的时候一边虐一边暗戳戳的卖萌，反而更能打动人心。刘宁说：“它和其它仙侠奇幻类小说不一样，它有很多诙谐搞笑的一面，一边虐一边笑，有喜有悲。我们会把这个故事表达得非常生动，会让观众看的时候起伏非常大，而不是一条平行线。”
如何“爆款”？
制作态度是关键
如果说《香蜜》的IP基础和剧情特点，为电视剧赢得了优势，那么，它要成功突出“重围”成为爆款，最关键的因素是什么？
刘宁说：“《香蜜》的故事有爆款的潜质，但真的要成为现象级的爆款，最需要的还是认真的制作态度。现在很多人会用钱砸大牌明星，以为一部剧大牌明星往上一放，就行了，但我们不是这么想的。事实上，你可以总结《三生三世十里桃花》和《花千骨》的经验，你会发现，爆款有一个共同点——制作没有走过捷径。我只看到《花千骨》的导演会把剧本一遍一遍地打磨，没有看到他一看到剧本就说，嗯，就这样吧，拍吧。如果是那样的，《花千骨》不会成为现象级作品。”刘宁表示，不是请不起人气明星，而是一定要对内容和细节负责。如果认真对待制作，它就一定能成为爆款的作品。
这就是为什么《香蜜》在资源分配的时候，演员片酬占比不会太高的原因。“总的预算是有限的，选了天价演员挤压的就是制作成本。但是这两位演员万一拍摄的时候没发挥好呢？有突发情况呢？那这部片子还有可能爆款吗？不能。明星有可能能帮助卖片，但是在制作上会变得粗糙，表演达不到标准就很麻烦了。所以，这是一个很简单的道理，你用什么样的态度对待剧，它就能给你什么样的反馈。你坚持做到了，它离现象级也就不远了。”
如何创新？
打造最美花界
同样是仙侠奇幻，在改编过程中，《香蜜》跟《三生》、《花千骨》比起来，会有哪些创新元素？
在制作方面，电视剧《香蜜》将深层次地挖掘小说无法表达的“意境”部分，在拍摄之前，剧方做了一个完整的世界观，所有的场景和角色、造型都以图形的方式提前呈现，在制作过程中，严格要求制作团队达到这种意境。
比如，《香蜜》里面有“花界”，这在《三生》和《花千骨》里面都没有。
如何去表达“花界”的意境，去体现“花界”的美？剧方做了大量的研究。刘宁说：“首先我们不采用任何西方的植物，全是中国的植物；第二，为了营造‘花界’的氛围，我们找了两位植物学方面的花卉艺术家来帮助研讨设定。有一个花卉艺术家见到我们的第一面就问，你们知道为什么大多数人都喜欢花吗？把我们都问住了，大家没想过这么深刻的问题。花卉艺术家的答案很简单，是因为花会凋谢，是“时间”，花之所以被人喜爱，是因为她的短暂，刹那芳华。于是大家意识到，‘花界’可以做得很唯美，但是，如果我们没有考虑到花凋谢的过程，那么就会缺少了一份真实。而要感动用户，必须要有这份真实感。”
为了这份真实，《香蜜》拟人化了女主锦觅与花的互动。“赋予每一种花生命，锦觅走路的时候，花会低下头。另外，为‘花界’设计的花海也不一样，脑洞开得很大，海为什么一定要是水呢？我们的花海全是花瓣构成的。在这些点上，我们做了很多创新和突破，可能有其它项目有类似设定，但是，不会像我们这样，做到入木三分。”
如何营造真实感？
实景拍摄与特效结合
要还原《香蜜》小说的意境，还要有所创新，并不是那么容易的事情。在唯美的仙境打造上，如何才能让观众觉得真实？
剧方表示，实景和特效结合，才能让观众拥有最好的视觉体验。刘宁说：“我们会去新疆取景，夏天时，伊犁的花开得很美，能满足‘花界’的概念。我们还要留够充足的预算和周期在外景来拍摄，目前主创团队觉得新疆伊犁的景观非常符合要求。其实这个完全可以在棚内完成，为什么还要跑到新疆去？要使布景有真实感，必须有一部分是真实取景。”
刘宁还举了“魔界”的例子：“模型再怎么做都不会逼真，所以一定要综合真实的场景。我们做‘魔界’就不会有很多符号化的东西，不会要很多的骨头、血和岩浆，采取的是用极光的形式代表魔界。”如何做到真实？制作方协商的结果是“拉夜戏”——全组的人拍了一个星期的夜戏，利用夜晚的自然光、后期打光，再加一点特效，形成“极光”的样子，力求最真实的“魔界”呈现。即使完全可以特效完成，剧组也愿意为了真实感熬夜一星期。
如何满足原著党？
每一步都请作者确认
每一位书粉对小说的想象都不一样，原著党是电视剧市场上最难讨好的群体，《香蜜》如何能让原著粉满意，同时又吸引新用户？
刘宁表示，制作团队用了一种很“笨”的办法——邀请小说作者参与电视剧的改编。“我们相信没有人比作者本人更了解自己的小说，所以在前期策划、剧本创作和后期世界观的开发上，每一步我们都必须得到作者本人的认同。我们在尽力保留原小说故事精髓的基础上，进行延展和补充，增加小说的意境表达部分，更加深层次地挖掘小说精神层面的内容。”
担心被比较吗？
把制作做得足够扎实
《三生》和《花千骨》成功了，注定了《香蜜》会被拿来跟前两者相比较，也就是说，普通观众对《香蜜》的要求会更高，即便《香蜜》做的很好，但如果不能超越现象级的作品，就会被观众质疑。剧方会担心这样的质疑吗？
对此，刘宁很理智：“我们喜欢研究别人成功的背后付出了哪些，历经了什么磨难，有哪些细节我们也可以做好，而不是简单的看到它成功了。”
刘宁是这样定义三部剧的：“《花千骨》偏向仙，《三生》偏向玄，《香蜜》则偏向奇。”
刘宁认为，珠玉在前，压力要真实面对。“如何超越《三生》和《花千骨》？那就一定要把制作做得足够扎实。我们比它们制作的晚，可以总结前者的经验，《香蜜》可以看得到它们，它们却看不到我们。如果在这种情况下我们还做不好，那就说明还没有用心，《香蜜》会延续《三生》、《花千骨》好的方面，不好的地方也会修补。所以从逻辑上，我认为我们有足够的空间和机会去超越它们，只要用心，制片团队也不怕这个挑战，我们也欢迎观众来比较。”
这种“被比较”也是选择《香蜜》这个著名IP必须要承受的，“不可能十全十美，既然已经得到了《香蜜》这么好的故事，就该承担这个压力和挑战。”
