纽约时间4月9日21点30分,随着最后一个音符在气宇轩昂的节奏与旋律中嘎然而止,观众的掌声也如雷鸣般响彻纽约林肯中心,所有的观众都站立了起来,隆隆的掌声夹杂着欢呼声喝彩声一并抛向了舞台,抛向了两个来自中国的伟大艺术家——谭盾和郎朗。他们三次反场谢幕,而观众更是久久不愿离去。这个夜晚,他们注定将为华人音乐史写下意义非凡的篇章,在《黄河协奏曲》之后的半个多世纪,这是由华人音乐家创作的钢琴协奏曲第一次登上世界艺术的殿堂。
谭盾郎朗
创作灵感源于中国武术
在演出开始前,背景大屏幕上播放了一段谭盾的简短演讲,他说,自己一直在思考,在贝多芬、柴可夫斯基、拉赫曼尼诺夫等伟大的音乐家之后,要怎样才能创作出一首具有时代精神的钢琴协奏曲呢?他的灵感来自于刚柔并济的中国武术。和武术一样,他寻求的是一种真切扎实却超然于物的艺术感染力,时而平缓柔和的旋律,却有坚韧的力量和无处不在的爆发力,时而轰然迸发的节奏,又流淌着禅宗般无与伦比的神秘气息。仿佛是水火交融一般,有时水占了上风,有时火成了主导,演绎着最激烈的冲撞和最纠结的交会。
谭盾认为,这首钢琴协奏曲带给人们的是相当新颖的概念,在整部协奏曲中钢琴既是旋律也是节奏,有时候甚至要把钢琴当作鼓来打。在演出时,这一表述得到了证实,而郎朗的表现也可以用完美来形容。有时,他可以如此轻柔地拂过琴键,全场观众便鸦雀无声,仿佛要屏息倾听才不至于打扰这静谧柔软的旋律;有时,他又会用手指、手掌、拳头、甚至是手臂来敲击锤打键盘,和整个乐队合奏起来有种让人窒息的震撼力。谭盾说,用手指可以弹出昆曲的柔情,拳头要敲出京韵大鼓的节奏,手掌要迅猛,手臂则要有出臂如风的效果。而正是这种前所未有的音乐表达,让整首钢琴协奏曲拥有了既浪漫又现代、既东方又西方的神秘气息。
集体彩排仅四小时
由于时间紧张,这首钢琴协奏曲总共只有2天的彩排时间,每天也只有短暂的2小时。4月8日上午10点第一天集体彩排时,谭盾才第一次完整地听到了自己的作品,而郎朗彩排结束后还要立刻飞到费城开自己的独奏音乐会。因此,两位音乐大师只有短短20分钟时间交流,让身边的工作人员都为演出捏了一把汗。可谭盾似乎一点不担心,他也笑称郎朗绝对是武林高手级的人物,演奏这部作品一定能做到驾轻就熟。而事实也证明,当晚的演出已经成为了纽约艺术界热议的话题。全世界最知名的演出商都赶来观看钢琴协奏曲的全球首演。
据悉,在很短的时间内,已有演出商找上门来。现已确定,7月初,谭盾将在德国举办一场特别的中国之夜音乐会,届时将再次演奏谭盾创作的钢琴协奏曲。