《魔杰座》乐评

9月22日，随着主打歌《稻香》在HitFM电台的首播，亚洲小天王周杰伦的第九章个人专辑也开始转入预售阶段。在每年的这个时候，杰伦新专辑的预售总能带动一个庞大的杰伦时代和歌迷王朝浮出水面。一年一张专辑的承诺，在这次以《魔杰座》的横空出世宣告兑现。一夜之间，游走在街头巷尾的身穿美特斯邦威、口袋里装着iPod电子音乐播放器、嘴里喊着“不走寻常路”口号的年轻一族争相传唱着“回家吧，回到最初的美好”。蕴藏在这句简单透明的歌词里的返璞归真的意念，以及弥漫在整首歌里的青涩稻田的画面和香气再一次不可抗拒地勾起我们对叛逆青春的回忆。今天，在音乐的边缘，我尝试着以文字的方式去寻找这种后现代童真的意义，在去除了关于这种隔靴搔痒式解读的力度担忧后，我希望这些文字能为新专辑的面世锦上添花。

这是一个野蛮的文明时代。野蛮和文明之间的关联和矛盾就在于时尚对传统的维护和破坏。历史不断刷新着社会的主流人群，而主流人群又不断构建自己的非主流文化。于是，在提倡改革崇尚开放的当今社会，越来越多的流行元素成了都市人群争先玩转的宝物。文字和习俗被无厘头地篡改，以强奸我们早已习惯的生活规律；新鲜而稚嫩的思维方式变成软暴力，支配着草根阶层古怪的行为方式抢占报纸的头版；空降般迅速的触目惊心的标题在硕大字体的呈现下，将恶意中伤的矛头直雷向无辜的个体；一个惊世骇俗且不可避免的断层在以十年一代为标准划分的人群的口水纷争中急剧上升，并最终白热化在打酱油俯卧撑商业炒作和五讲四美这两个代表性的时代阵营里。是否，对于流行元素的个性化玩转就一定会偏出传统价值的幕布？

曾几何时，在深受港台老一辈流行歌手的影响下，大陆的音乐也开始在改革开放的队伍里接受多元化创作理念的洗礼。以老狼为代表的校园民谣和以崔健张楚为代表的大陆摇滚开始以其新颖的体裁和独特的旋律征服了一个遥远的年代。挑战和征服促进了两岸三地音乐质量的平衡，但也引入了不必要的糟粕。于是，在那个小时代的蝴蝶效应下，越来越多的80后、90后开始沉陷于潜在的危机，数不清的“因为爱所以爱”式的情歌遍布中小学校园，奇形怪状的日韩式耽美文艺扭曲了朴实无华的少年心性。童真和淳朴正在消逝，取而代之的是张牙舞爪的粗鄙歌句层层回荡在城市的上空。

2000年，周杰伦推出了他的第一张个人专辑《JAY》。这位家庭背景困苦艰辛的音乐才子，在沉寂了一个漫长的厚积薄发的成长历程后，终于爆发了。新专辑以不可阻挡的锐气和霸气跃居销售榜的显赫位置。这张专辑奠定了他在华语乐坛不可取代的地位，也规划了他此后八张专辑的风格，一首《娘子》更是为“中国风”的确立提供了有力的探索依据。此后，他一发不可收拾，站在JAY式情歌、R&B说唱和中国风三足鼎立起的舞台上，不断超越也不断成熟，其主题也逐渐自觉地褪下舞台上的光环，从而逼近年轻人的日常生活。2005年，他唱“生命对每个人都不公平，只能扑向那场骤雨”；2006年，他说年轻人不要耽于模仿，而且要听妈妈的话；2007年，《青花瓷》更是凭借着他与歌词达人方文山长期以来无懈可击的默契将中国风的音乐推上了一个前所未有的高度。八年来，杰伦在JAY式情歌里对校园爱情的回望，在R&B说唱里对青春个性的激发以及在中国风歌曲里对传统文化的保护，深刻反应了他向往童真生活热爱纯粹艺术的精神追求，也大胆地向糟粕文化表达了鄙夷和不屑。

随着杰伦知名度的飞速提升和歌迷们的高度崇拜，在每年新专辑正式上市前，总会发生这么一个小插曲：专辑的曲目总在上市前几天就已被内部人员泄露。对于杰伦，这无疑是一种损失，但这也正反映了“杰伦时代”的影响力。为此，以往他总是选择提前发片作为对策，一唱一买，皆大欢喜；而今年，同样作为一种商业策略，他选择逆向思维而将专辑延期上市，让翘首企盼的歌迷在等待中捱日如年，但这丝毫不能撼动即将到来的抢购风暴。

今年，面对这个浮躁的年代，杰伦再引歌喉，高唱“回家吧，回到最初的美好”，这美好的童真无疑将成为对这个臃肿社会的最有力的回击！

幸福的傻傻