“我们那个年代的男孩,都觉得自己的民族英雄非常的伟大,顶天立地,特别值得追捧。曾有太多的文艺形式像小说、戏剧、京剧等都表现过杨子荣的故事,小时候,京剧唱腔《打虎上山》我们都能从头唱到尾。”与旧版相比,新版的的剧情是用“现代的手法”去讲这个故事,由于旧版《智取威虎山》深入人心,如何颠覆经典成为新的经典,需要一定的勇气。“对于老爷(徐克)来说,这并不是一件难事。”不仅仅是因为徐克导演擅长旧戏新作,也不仅仅因为徐克的鬼才般的导演手法和奇幻的叙事方式。
“徐克曾经表示过,30年前他就想拍这个电影”。
70年代初,当时身在纽约的徐克第一次看了《林海雪原》这部电影,就被这个故事深深地吸引了。30多年来,重拍《智取威虎山》的念头一直在他的脑海中萦绕。“四年前,徐克找我说要拍这个戏,他有一些新的想法、元素想要揉到这个电影里去。这一点我非常相信徐克一定能做到,我们唯一担心的是,一个香港的导演,不是很了解我党的这段历史,不一定能理解这个影响了三代人的故事。
张涵予说,等到去年开拍的时候,徐克亲自打造的剧本,不光很好地保留了原来《智取威虎山》里面的最精彩、最核心、拳拳到肉、接地气的精髓,还加入了很多适合拍3D电影的元素,更符合现代人的观影口味。比如漫天飞雪的北国风光,小分队的滑雪疾驰,以及在雪原上奔马,很多东西都是需要现代电影的手法,最先进的表现手法来塑造中国的英雄,中国的爷们。
“对于我来说,同样的,我等这部戏已经等了三十年了”。
和谷子地相比,杨子荣是有原型的,谷子地是一个受了委屈的英雄,是写出来的一个英雄形象。但是杨子荣是一个接地气的故事,而且被各种文艺形式演绎过,可以说,每个人心中都有自己的杨子荣。“所以演得像不像,演得好不好,实际上是有压力的,怎么塑造这个角色,一定是要动一番脑子。其实不用太多的准备,我也没有回顾经典,尽量不参考以前的角色,否则会受到干扰。因为这次一定要不一样,而且我自己的气质跟原先演员的也不一样。我要赋予杨子荣新的东西,让观众觉得更可信,更信服。”
为了演好杨子荣,张涵予可以说是“不择手段”。“这部戏吃苦是必然的。但是我已经做好心理准备了,我会陶醉在里面,享受整个过程,因为整个剧组的气息,场景的质感,会让你觉得一部好电影要诞生了,英雄难做,但他会给你一个做演员的幸福感。”张涵予坦言,愿意做演员是因为享受角色,可以无所顾忌地把自己变成这个角色。然后,在镜头前淋漓尽致地施展”。
在《集结号》之后,6年过去了,来日方长显身手,《智取威虎山》是张涵予寻求更大空间和更加有意义的发展的一个契机。“今天能演杨子荣,是自己的光荣,同时也希望得到观众的认可——这个杨子荣还挺像。有这个评语我就很满足了。杨子荣这个角色,也是我电影生涯中的代表作。从谷子地到杨子荣,都是中国爷们,都是中国式的英雄。”中国是一个崇尚英雄的民族,从古到今,汗牛充栋的历史其实就是一部英雄史。《林海雪原》作为红色经典,影响力波及几代人,张涵予表示,在中国社会转型道德示范条件下,需要英雄人物来激励民族精神。“今天的中国更需要英雄,但是没有人提及了,好像提及英雄、信仰都是不靠谱的,记得当时拍《风声》的时候,周迅问我,这些人为什么能连生命都不顾?我说了两个字——信仰”。