导语:“小妞电影”上个世纪90年代在好莱坞风生水起,在国内以2009年《非常完美》为兴起点,迅速涌现一大批同类型的电影。无论是跟风还是独创,这些以年轻女性为主视角的影片,经过了市场的“试炼”,都取得不错的票房成绩。但无一例外,太多雷同的元素已被玩遍,随着观众口味的挑剔和审美疲劳,国产“小妞电影”将何去何从呢?
开篇:电影学界多把剧情比较轻松浪漫,以女性为核心,男性充当配角的爱情电影称为“小妞电影”(chick flick),与“爷们电影”(Lad Flick)相对,又称“小鸡电影”。它以关注女性尤其是年轻女性的爱情作为核心主题,目的亦是为吸引尽可能多的女性观众,“强调主人公的感情追求和个性展示”,故事年轻时尚,都市感十足。
劳拉·穆尔维曾经在她《视觉快感与叙事电影》里抛出这样的概念,认为银幕中女性的形象是男性凝视下的客体。随着美国60年代民权运动、女权运动、性解放运动的兴起,女性主义电影也一度成为引起学界瞩目的新课题。
现代女性不仅思想独立,经济能力也渐渐能与男性比肩,放到电影界,这种能力日益显现其重要性:女性已经成为这个庞大市场的消费主力,左右其格局方向。
如果说电影本质上是一场梦,那么女性愿意看到更多以自己为主视角的梦,无论这个梦是荒诞、恶搞还是恐惧,只要能满足她们潜意识里“找到自我”的渴望,唤起她们内心的激情,都能得到不错的市场反响。小妞电影就在这样的大环境中应运而生,而且附属着越来越高的期待,有着良好的发展势头。
小妞电影在市场上吸金能力已毋庸置疑,它的另一项魔力是能捧红明星:好莱坞有黄金时代的奥黛丽·赫本(《蒂凡尼的早餐》)、好莱坞大嘴美女茱莉亚·罗伯茨(《风月俏佳人》)、奥斯卡影后瑞茜·威瑟斯彭(《律政俏佳人》)、美国甜心梅格·瑞恩(《西雅图夜未眠》);国内典型的“小妞专业户”白百合(《失恋33天》)、倪妮(《等风来》)、王珞丹(《宅女侦探桂香》),随着小妞电影的兴起,很多大牌女明星也想在这块甜点中分羹,范冰冰(《一夜惊喜》)、章子怡(《非常完美》)、周迅(《我的早更女友》)均获得了不错的市场反响。
但是,从最初的被市场遗忘到现在的“一妞当红”,太多的雷同元素被翻炒,小妞电影虽市场不错,但创作渐渐显现疲软态势,接下来的路该怎么走?今天小编主要从好莱坞小妞电影和国内小妞电影的发展概况,来展现两个不同的“新小妞”电影走向。
好莱坞篇
零星出现到小妞雏形
由奥黛丽·赫本主演的《蒂凡尼的早餐》被普遍认为是第一部“小妞电影”,但在好莱坞,“小妞电影”很早就零星出现。
好莱坞巨星秀兰·邓波儿在童星时代主演的电影可以零星窥见早期“小妞”形象:乐观开朗、阳光健康,即使身处社会底层,但靠着善良坚强以及温暖人心的性格得到大家的喜爱,在那个金钱短缺、工作难找的颇具挑战的时期,秀兰·邓波儿用她的歌声、舞蹈、甜美的微笑和天真无邪的性格点亮了美国人的生活。
1939年的《乱世佳人》把女性主角“郝思嘉”塑造得非常成功,足以成为早期女性主义代言人:自信自我,独立善妒,有时候甚至让人觉得自私狡猾,但又不得不让人钦佩,她身上散发出的坚强勇敢,追求爱情的激情很能激起共鸣。
从1954年的《龙凤配》,天真单纯的女主角经过磨练最终收获了爱情;《窈窕淑女》中的卖花女飞上枝头做凤凰,真正意义上第一部小妞电影《蒂凡尼的早餐》,它们已经初步具备今日“小妞电影”的雏形:一个诙谐的独立女性,对梦想和浪漫爱情的追求,也有时尚与物质的因素。诸多的女性形象也被成为早期的“小妞”。
“小妞”成型掀起粉红风暴
随着电影工业的发展和女权主义的兴起,这些以女性为主的电影开始大规模出现,并真正形成了现在大家所说的“小妞”电影。
小妞电影直接来源于浪漫喜剧,如《四个婚礼和一个葬礼》,但又不是单纯的喜剧:它更反叛和乐观,充满了滑稽和闹腾的幽默。比如《贱女孩》,就是一个现代女孩追求自我,展现自我的闹剧,充满女孩之间的勾心斗角,还有莫名其妙的的疯狂混乱。
“小妞文学”的繁荣直接推动了小妞电影的发展,如海伦·菲尔丁的小说《BJ单身日记》改编成同名电影后大受欢迎,制作成本仅2600万美元,最终全球票房竟达到了2.8亿美元,它的续集更是达到了让人觉得离谱的5.4亿美元。随后,同类型的小说被大量改编为电影,其热度不亚于现在国内网络小说改编热潮,如《一个购物狂的自白》、《时尚女魔头》等,均取得不错的票房成绩。
全球闻名的《律政俏佳人》,制作成本才1800万美元,最终全球票房却狂收1.4亿美元,让制片方赚了个盆满钵满。其续集的票房收入也达到了1.2亿美元,成为全球最成功的“小妞电影”之一。
几部“小妞电影”的名利双收,让好莱坞片商也逐渐重视女性消费群体,看准时机,推出多部针对不同年龄层的“小妞电影”:针对高中生的《贱女孩》、《足球尤物》、《灰姑娘的玻璃手机》;针对都市女性的《时尚女魔头》等,以女性为绝对主角的电影在好莱坞掀起了一股粉红风暴。
大格局史诗级小妞时代
随着类型片的的日益强势、漫威漫画电影在全球的流行,传统的好莱坞小妞电影市场也被挤压。最近几年的好莱坞小成本小妞电影也不见当年的辉煌,近期值得一提的也就只有《完美音调2》这样的音乐歌舞类电影。难道好莱坞的“小妞电影”已进入瓶颈期?答案当然是否定的!充满野心的好莱坞电影人绝不可能轻易向市场妥协。
近几年的好莱坞小妞电影不见盛景只是表象,好莱坞的造梦者们早就把小妞推向更为神圣的位置:小妞不仅能主宰自己的命运,还能主宰一个种族甚至是全球的命运。
2008年的黑马电影《暮光之城》把停留在传统小妞电影思维的榆木脑袋敲醒了:
《暮光之城》究竟有多赚钱?《暮色》3.9亿美元(成本3700万美元),《新月》7亿美元(成本5100万美元),《月食》6.98亿美元(成本6500万美元),《破晓(上)》7亿美元(成本1.1亿)。
虽然很多人把《暮光之城》归为青春电影,从本质上说,它也可算是一部新型的“小妞电影”:女主角贝拉在现实里原本也是平凡女一枚,勇敢追求爱情进入吸血鬼家族,从而陷入狼人、吸血鬼以及各个族群之间的争端,但她在这个过程中展现出的勇敢坚强、无私奉献以及蜕变成长都是新世纪女性内心的自我诉求。
同样的,在全球大获成功的《饥饿游戏》也是大格局“小妞电影”的典范:不再把故事局限在小女孩谈情说爱,而开始了女性成长和冒险的主题。谁能想象,一个以女性视点为主导、女性为主体的电影,也可以讲述一个宏大的、史诗级的故事?事实证明,狮门公司的这次尝试是完全成功的。
很显然,好莱坞已经把“小妞”架构在更为广阔的天地中:把小妞融合史诗、魔幻、科幻、冒险元素,以满足女性消费群体更高的精神需求。
国内篇
国内的小妞电影不属本地“土生土长”,而属舶来品。所以起步较晚,发展还处于初步摸索阶段,所以小编今天就主要谈谈国产“小妞电影”进化史。
小妞电影从2009年开始出现在国内电影市场,从首部小妞电影《非常完美》到最近一部的《浪漫天降》,小妞电影在中国的发展势头依旧强势。
电影题材:从单纯的爱情延伸到成长
国内第一部“小妞电影”《非常完美》讲述的就是一个“很傻很天真”的女主角苏菲,为了挽回“变心男友”做了一系列疯狂又单纯的事情,期间穿插着友情的支撑、搞笑的情节以及绿茶婊的勾心斗角,最终女主角获胜,找到了真正的爱情。
随后出现的“小妞电影”大多坚持着这样的路数:要不就是以友情+爱情为主,像《小时代》系列,电影《一夜惊喜》;要不就是纯爱情为主,比如《失恋33天》、《被偷走的那五年》,很少涉及到个人内在的自我的成长。
真正以自我提升为主,以爱情为辅的“小妞电影”,2010年的《杜拉拉升职记》算成功的典范:职场女菜鸟,经历办公室的尔虞我诈、勾心斗角,最终成长为职场“白骨精”,逆袭为人生赢家的旅途中顺便谈了爱情,男性只是人生配角,爱情只是锦上添花。
最近上映的电影《浪漫天降》则把爱情和成长做到平衡,女性不能只为爱情疯狂,也不能只为事业执着,最好的状态便是:鱼与熊掌二者兼得。女主角沙沙不仅是职场菜鸟,还是爱情菜鸟,这与初入社会的广大女性一样,在严苛的事业竞争和糖衣炮弹的爱情诱惑中保持自我,实现双赢,才是现代女性真正追求的人生目标。
少女元素:粉红少女心到多样化元素融合
“小妞电影”有较明确的观影受众群体――对人生抱有美好憧憬的女性。为迎合这个群体的审美想象,“小妞”故事一般都发生在时尚都市里,穿梭于衣香鬓影、俊男美女、光影陆离都市高楼间的摄影机镜头,少不了美好的服装、配饰、时尚,给银幕前黑暗中的“小妞”们编织出90分钟的好梦。
当银幕内外的“小妞”视点缝合后,“少女心”便成为他们最喜欢的元素。比如《非常幸运》里面苏菲小资少女情调的房间,《失恋33天》里干脆把黄小仙的职业安排为婚庆策划,哪个女孩没幻想个童话式的婚礼呢?所以影片婚庆元素的植入很受欢迎。
到《小时代》则把时尚元素玩到极致:放弃故事,把时尚、奢华、浪漫都市、唯美画面作为吸引女性观众的主打,依然能够获得巨大的票房收入。
最近的《宅女侦探桂香》则把侦探、凶杀以及黑暗性元素植入,试图打开新的小妞电影格局;《滚蛋吧!肿瘤君》融入了幻想、漫画、宫斗、僵尸以及韩剧,以幻想的视角实现多元素融合。
《浪漫天降》则把女主角设定为大家很好奇但知之甚少的职业——空姐,打破大家的幻想,带你进入一个真实的空姐世界,其中也有选拔内幕,幻想、漫画以及小女生的时尚元素,当然也有颇具大片气质的空难场景,也在努力打造一部多元化的“小妞电影。”
人物个性:单一模式化到精致饱满
国产小妞电影人物性格的塑造一直是严重的短板:小妞们太过单纯天真,分不清可爱和愚蠢的界限,有时候甚至让人生厌:如《非常幸运》中苏菲的单纯和无厘头就让人觉得有癫狂过火的嫌疑:完全毫无逻辑的添乱!
《小时代》中顾里霸道骄傲的性格完全是靠金钱堆砌、胡乱撕X和扑克脸来支撑,完全看不出是出身名门,不仅脱离现实,放在电影世界里也没有足够的说服力。
白百合虽然演技不错,但塑造“小妞”未免命运太过坎坷,从《分手合约》、《被偷走的那五年》到《滚蛋吧!肿瘤君》,几乎都身患绝症,俨然成了“绝症女王”。若非扎实的剧本支撑,这些单一的人物和脱离现实的命运很难引起观众共鸣。
《浪漫天降》中的小妞沙沙除了年龄称得上真正的小妞,其性格也与广大初入社会的女生一样:对未来充满期待和希望,却无奈遭遇残酷的现实而不得不妥协、蜕变和成长。
沙沙天真单纯但三观很正;对工作执着但也不是任人宰割;对待友情有真诚有竞争,但不会动不动就开撕,是在竞争中共同成长的友谊;而对待爱情更有着现代小女生的小心、迟疑和勇敢一面。关晓彤饰演的“沙沙”可以说是最接地气、贴近人间烟火的“小妞”。
情侣模式:单一化的爱情组合到多样化的搭配
虽然国产“小妞电影”已经从单纯的爱情组合进行了多元素的杂糅,但也仅限于初步探讨。爱情仍然是电影恒久不变的大主题。
随着人类文明的进步,人们的思想更加开放,加上互联网促进现代信息的快速传播,人们的思维和喜好也在随时变更。所以,国产“小妞电影”为顺应观众的口味,爱情组合也时常在变化。
人们看惯了梁祝那样感人肺腑的爱情,更偏好于虐心、刺激、撕裂甚至有点畸形的爱情。《非常完美》、《失恋33天》等走的是正常的爱情组合:天真女+劈腿男,以触及广大女生时常讨论的劈腿、失恋话题;到了《小时代》、《分手合约》则是校园CP组合,加上虐恋、绝症等韩剧元素,虽然有点畸形,但依然大卖。
随着明星出轨、小三破坏等轰动性新闻的冲击,“小妞电影”开始涉及敏感的“小三”话题,其中最为成功的属《北京遇上西雅图》:小三+离婚男的组合,引起广泛的讨论,票房也跟着水涨船高;而《一夜惊喜》顺应“姐弟恋”热潮,走的是剩女+帅弟弟的组合,给广大未婚大龄剩女带去一剂阳光的心灵鸡汤。可以说,电影的成功离不开这些顺应潮流的情侣组合带来的话题效应。
到了最近的《浪漫天降》,陈旧的爱情模式已不受用,于是一个全新的组合:萝莉+大叔 横空出世了。看惯了同辈爱情中,女性总作为受害者的形象出现,相信广大妹纸们已经被“虐够了”,何不来个“二傻萝莉撞上暖心大叔”组合,女生作为享受爱情、被保护的对象出现在大银幕上,回归女生内心深处对爱情的渴望。
结语
“观众群体在变化,小妞电影要进化”,这是国产小妞电影最亟待解决的问题。好莱坞的小妞已经走在更为广阔的道路上,国产小妞未来的发展可借鉴老美模式,但在当下发展期,塑造更多接近国人生活的“小妞”,发出更多国内女性内心呼声,拍出顺应当下时代,迎合观众口味的“小妞电影”才是关键,还是那句老话:观众有共鸣,才是好电影。