尚成员,以其独特的拍摄风格和艺术视角迅速成长为国内新锐武术导演、动作指导。出生河北,自幼习武,机缘巧合下和影视结下了不解之缘,开启了以武为伴的别样人生。
从事武术导演、动作指导多年,尚成员印象最深的两部戏,一部是儿童电影《怒放的花儿》,另一部是古装正剧《天下长安》。都说孩子和动物难拍,作为导演拍摄《怒放的花儿》感同身受,影片最后圆满完成拍摄和孩子们的努力也是分不开的。在拍摄电影中泥石流的场景时,一些小演员切实感受到了拍摄的难度、生活的艰辛。
“真的好辛苦,我今后一定要好好学习。”这是其中的一个小演员在现场亲口对尚成员讲的话。这句话一直在耳边萦绕,他说:”对我的影响特别深,任何工作都不是表面上看到的那样光鲜亮丽,深入了解之后才能体会不易,各行各业都是如此。通过拍摄电影能带给孩子们这样的启发,我觉得值了。”
作为武术导演拍摄的《天下长安》是一部大型古装正剧,耗资几亿大牌云集。从最冷拍到最热,跨度长达半年。天冷的时候还好说,毕竟戏服都是盔甲与长袍。可到了夏季的伏天那就是煎熬了,基本每天都会有人因为中暑被送去医院。尚成员介绍:“这部戏对于动作戏的定位与质量我是比较欣赏的。《天下长安》这部戏的连奕名总导演与于永刚导演都是武戏出身,对于武戏部分的要求自然就高的多。武戏要拍好、设计新颖、又要写实,对个人而言,这部戏无疑是在创作上的一次升华。武戏不能只有武没有戏。每天拍摄千军万马,挑战自己的同时还要兼顾武戏与文戏的感觉一致,每个角色的性格与特点也要融入武戏的每个镜头当中。”
有人说做武术导演,乍一看是体力活,其实是脑力活,到最后还是体力活。其实大部分武术导演、动作指导都是从武行、替身、武指一路摸爬滚打着走过来的。这个过程需要几年甚至十几年的漫长时间堆积、积累出丰富的经验,才能沉淀下来对于创作中那些灵光乍现的巧妙构思。尚成员说,当时拍摄《大刀记》和《地雷战》的时候就深有体会,看起来虽然是由体力到脑力的一个质的转变,可实际上一整部戏下来,每天至少要在现场忙碌十几个小时,晚上收工之后还要根据第二天的通告来构建每一场戏的演员、环境、动作与镜头的设计。脑力是必须的,但是体力也要跟上。
拍过的剧中,展现过很多门派的功夫,对于武术导演来说也是不小的挑战。尚成员学的是少林拳,师承拦手门,师傅是少林俗家弟子。大到各门各派,小到拳术种类、器械的使用,作为武术导演是必须要懂得的。不同拳种的发力劲道,纲领要点都是要清楚的。只有这样在拍摄动作电影、武术电影时才能灵活运用,取其长补其短。导演要做的工作量是极大的。从全局的人物塑形,到宏观与微观跳转切换的节奏把控,再到场景效果的合理构思加上颇具独到见解的镜头语言运用等等。文戏难拍,就难在了故事由头至尾整体基调的把控上。而武戏拍摄起来相对就要比较繁琐了,即要拍出武戏极强的节奏感与独有的风格化,还要保持与文戏基调的协调。通常武戏的镜头会拍的很琐碎、剪的更碎。无论对于文戏导演或是武戏导演而言,跨界都算是不小的挑战吧,毕竟术业有专攻嘛。随着能力的不断提升,综合掌握所有技能当然最好。
中华武术经历了漫长岁月的传承,中华武术传承下来的不仅仅是搏击格斗的技术,更多的是我中华民族泱泱大国的谦逊风度。武德,当然武是技术而德便是精神。说到武德,尚成员坚毅的说:“师傅不仅仅是教会了我们搏击格斗的技巧,同时也时时在警醒着我们做人的道理。“我们可以有傲骨,却不能有傲气之心。”做人要平和,不能恃强凌弱、不能以武欺人,更不能争强好胜。与其说习武是强身健体倒不如说是修身养性。”
现在有些说法提到中华武术和竞技体育的格斗相比已经过时了,尚成员并不同意这个观点:”刘家良老前辈曾经说过,在电影里你是功夫高手。那么当面对坏人的时候,你这一拳是打下去还是点到即止。这就是武学涵养,武德的领悟深度。这样饱含着谦逊平和精神的中国功夫是不会过时的。”