长久以来,人们对声音表演倍感神秘,《声临其境》让其从幕后走向台前。
《声临其境》是一场声音魅力竞演秀,声音表演是主线,在节目当中,嘉宾们通过为影视内容配音、台词表演以及同场互动的方式进行比拼,将观众带入声音所表达的情境。
《声临其境》第二季已经在湖南卫视与爱奇艺同步播出了五期,节目除了收获到不错的口碑以及关注度之外,更重要的是,声音表演这门艺术开始真正为广大人群所关注和尊重,这是节目的初衷。作为声音表演的重头戏,配音是《声临其境》的点睛环节,也是这档原创节目的灵感来源。
配音行业成熟的标志:市场、演员、商业,一个也不能少
纵观行业发展,配音行业是依附于动画、影视行业的,尤其是动画行业。从全球范围来看,在动画强国日本,配音行业已经相当成熟。
日本动画产业体量庞大且发展平稳,这为配音演员提供了充足的发挥空间。并且,动画角色的情感塑造,关键靠配音表演,由此,日本的配音演员在行业中的地位举足轻重。
与中国市场不同的是,日本的配音演员除了可以在事务所供职之外,还有机会被作为艺人偶像来培养,而不仅是幕后工作者。一旦成为偶像型声优,演员还要参加许多现场活动与综艺节目,收入和曝光率非常有保障,所以配音演员这份工作在日本算是光鲜的,也有更多年轻人被吸引到行业中来,促进了行业的成熟与发展。
现实与理想并存,中国配音界的痛点与希望
中国的配音行业刚好相反。国内配音行业演员少,工作量大,经常一天至少有10个小时泡在棚里,对于剧本精雕细琢的精力和时间就少了很多。
另外,配音演员在影视行业也没有获得应有的尊重。在一些片方看来,配音是对演员表演的一种补救措施,甚至行业中出现了“数字小姐”这种笑柄,业界没有真心实意地去对待配音演员。诸多因素导致了国内的配音行业长期相对落后。
观众基础也相当薄弱,在《声临其境》播出之前,大众对国内配音行业的认知也许停留在一些经典影视形象当中,上了年纪的观众也许知道为佐罗配音的童自荣、“美猴王”李世宏、中青年基本都认识的周星驰御用配音石班瑜、近些年因为代表作“甄嬛”被重视的季冠霖等,这些配音演员的声音构成了大众对国内配音领域的所有想象,也是这为数不多的几位知名配音演员撑起了过去三十年中国影视配音的门面。
在PC互联网时代,网络上也催生了一批民间配音团队,比如八、九年前出现的淮秀帮、胥渡吧等,他们出神入化的表演让网友耳目一新。当时,淮秀帮的单部配音作品点击量最高超过5000万。但是时过境迁,当短视频当中的“土味文化”、“沙雕段子”充斥在碎片时间里时,淮秀帮等再也无人提起。
不论是专业配音演员还是民间配音团队,他们的表演能让人惊呼,但是影响力总是有限。
市场、从业者、大规模宣传,配音行业一直在等待一个成熟的机会。而今,机会终于来了。
近几年,动画等二次元文化大众化,有关声音艺术的产品也丰富起来,有声读物、广播APP等新业态也创造出许多新的机会,市场正在好转,配音表演才有些起色,加上《声临其境》第二季的播出,配音等声音表演以及演员才有机会被大家重新认识和真正尊重。
《声临其境》不仅让影视行业重新重视配音艺术,也让大众从更多细节上了解了这个行业,在气候逐渐成熟的过程中,节目可以说是一股巨大的推力。
《声临其境》的使命:唤醒声音魔力,唤起大众敬意
《声临其境》的一大特点是当中大多数嘉宾为影视演员,很多网友不解,为什么不多邀请专业配音演员?这档节目的目的是让大众重新认知声音表演,感知声音表演的魅力,也就是培养群众基础。演员能带来观众,也能带来长尾话题效应,这是现阶段配音演员所做不到的。
节目当中的嘉宾表现都是可圈可点,有些甚至还可以称得上活教材。嘉宾的二次创作既要还原角色,又演绎出自己的味道,在不同风格与情境中自由切换。
比如在最新一期节目当中,嘉宾张国强含泪致敬完六十年代电影《烈火中永生》中的许云峰之后,马上进入喜剧角色,演绎了《天下无贼》当中范伟的角色。这对于专业配音演员来说也不是易事,从呈现出的诸多表演细节来看,《声临其境》第二季是一场声音表演的盛宴,也是一个大型的专业讲堂。
在这档节目当中,广大观众终于有机会看懂,演员与配音演员都有同样的使命,就是把角色演活,为角色赋予灵魂与血液。
节目的另一大特点是设置了新声班,新声班主要由湖南卫视主持人组成,以学生的心态和立场来向嘉宾进行请教,并且在竞演秀的最后一轮与嘉宾合作,同台献艺。显然,有请有教是节目以新声班为代表带动全体观众对配音表演的一种尊重和致敬。
《声临其境》的起点很高,第一季当中,无论是从唐国强、张铁林、宁静、徐帆、陈建斌、高亚麟、朱亚文、赵立新等嘉宾阵营上,还是从朱亚文那句“宝贝”让人听了起鸡皮疙瘩等视听感受上来看,都是首先保证了节目品质的。第二季加入了“铁三角”(王刚、张国立、张铁林)声音指导团,三位德高望重的导师每期给予嘉宾专业指导,这既增加了节目的看点,也让节目在专业度的呈现上更上层楼。
在《声临其境》诞生之前,也许配音从业者未曾想过这个行业会通过综艺节目的方式呈现在大众面前,更加难以想象的是,这个在国内不够成熟,需要规范的行业从业者终有一天也会立于社会的焦点,成为一个被大众所尊重、所熟悉、所能亲近的演员。
显然,推动这个行业的发展,还需要更多的力量。《声临其境》第二季为行业带来了广泛传播,可以让声音表演流行起来。节目也获得了许多广告商的支持,比如喜马拉雅FM APP、VIPkid网站等,有了赞助商的添砖加瓦,节目品质才能得以更好的保证,声音表演艺术也可以得到更多的跨界机会。
当然,赞助商也通过节目获得品牌成长与销售转化。比如喜马拉雅FMAPP,同样是致力于让用户认知到声音的价值,在国内很难找到其他调性契合、目标一致,而且品质精良、传播力强的内容与平台。喜马拉雅FMAPP不论是投放湖南卫视还是爱奇艺,都是一个上佳的选择。
声音表演领域需要一条成熟的产业链,这关乎市场、从业者、传播内容与平台、以及合作商等参与者。在市场的上升期,《声临其境》为这个行业做了第一次大规模传播,而节目所带来的效应完全不止于传播,通过节目的播出,相信会有更多人爱上这个行业,更多的就业机会涌现,也会让大众重新认知与尊重这个行业。