专访原创音乐人陈泊汐：让更多的人听到我的音乐和我的态度

　　个人名片：陈泊汐，Boxi，美国哥伦比亚大学研究生在读学生，原创音乐人，歌手，rapper，太声文化旗下艺人，网易云音乐、腾讯音乐签约艺人，浙江省流行音乐协会会员。

　　“我想通过自己的方式，在音乐中传达我的想法和态度，让我的音乐跟随着我一起成长，把音乐原创作品唱给全世界的人听，影响到更多不同的人”。作为一个年轻的00后原创音乐人，陈泊汐渴望创作更多优秀的音乐作品来表达自己的情绪和生活态度，带自己的音乐走向世界。

　　2018年，年仅17岁的陈泊汐于网易云音乐发布第一首原创作品《习惯》，次年1月被收入官方推荐榜单并获得广泛关注。他的个人专辑《UNBOX》收录了20多首原创歌曲，代表作单曲《落单》累计播放量40万+，进入网易云飙升榜单7次。2023年，初次参与说唱比赛的陈泊汐就拿到了2024中国新说唱纽约赛区14强的好成绩。近几年，陈泊汐多次以嘉宾的身份受邀参与了纽约及洛杉矶等地区的说唱演出和哥伦比亚大学举办的重要节目演出，收获了美国多地的粉丝，知名度迅速提升。

　　在短短五年的音乐创作中，陈泊汐已经创作了30多首原创歌曲，发行了一张个人专辑，获得了中国新说唱2024纽约赛区14强，作为嘉宾在Digi Ghetto北美巡演纽约站、EVOL Club、Metamoon纽约音乐节、PsyP北美巡演纽约站、浮力音乐节当中演唱，成为了李佳隆、digi ghetto、ICE杨长青的北美巡演纽约站助演嘉宾，并且在中国好声音杭州赛区担任裁判，在纽约2023心动的声音决赛担任评委。陈泊汐在音乐行业的成就、演出经历、担任裁判和评委的经历让他在行业内备受瞩目，很多知名音乐人都与他合作演唱过火热单曲，作为一名还在校的学生，这样的成绩无疑是令人惊叹的。

　　为了进一步了解这位音乐天才的成长之路，近日，浪潮新闻对陈泊汐进行了独家专访。

　　浪潮新闻：上一次对你访谈已经是3年前了，这三年你在音乐创作中最大的变化是什么？

　　陈泊汐：一个是音乐制作流程的成熟化，一个是音乐创作思路的成熟化和风格的多变性。经过三年的时间，我去了很多的地方，认识了很多音乐行业内的知名的音乐人、制作人，也在纽约体验到了工业化的音乐产业链，看到了很多音乐人不同的创作方式，这样我的音乐的整个制作过程从词曲编录混到母带都更加成熟完善。因为我三年从来没有停止过创作，所以我的创作思路并不会和三年前一样局限，不会局限于一种创作方式，也不会局限于一种音乐风格，同时创作时候的思维也会更加发散。三年前的我可能更多的是在模仿我心中优质的音乐人的音乐作品，而现在我有着更多的属于我自己的灵感在我的音乐当中。

　　浪潮新闻：这三年你觉得自己最满意的一个作品是什么？

　　陈泊汐：在我已经发布的歌曲中，我比较满意的是《Purple Pain》，也是我热度相对较高的一首歌曲。“Blow a kiss then fire a gun on me“是这首歌的中心，他描述的是一种病态的情感链接，在生活中往往很多人会遇到一种有毒的关系，他们在关系中受到很深伤害但是却愈发的无法离开，当然我认为这也是人类情感最迷人的地方，人们往往无法放下最令自己伤痛的经历，而爱情往往是这样的。我是运用比较mumble rap的形式去表达这种让人迷幻的感情状态，《Purple Pain》中的purple因为很多时候夜店以及livehouse的紫色灯光和迷幻的感觉。这首歌也经过我的一些好友创作，拍摄成了MV，希望大家有机会可以去看一看。

　　浪潮新闻：上次访谈的时候觉得你特别含蓄内敛，创作的歌曲也是比较温柔的，这次感觉放开了很多，这是因为你这几年参与了更多的演出和节目，所以现在更加自信了是吗？

　　陈泊汐：是的，我也觉得我现在比之前更放得开，也更自信了，我刚开始参与演出和节目的时候会特别紧张，生怕自己忘词或现场出现一些突发状况，但后来参与的次数多了我也就掌握了一些经验和技巧，每次都能够全身心去享受现场，把歌曲的旋律和热情给到大家。我觉得自信更多也是因为这些年参与的演出和节目获得了观众的认可和肯定，也收获了非常多的粉丝，自己的作品得到大家的喜爱对于我来说是种巨大的鼓励。

　　浪潮新闻：看你最近在美国参与了非常多的说唱演出，是未来想做更多的说唱作品吗？

　　陈泊汐：我确实有很多说唱的作品，但是我并不希望我的作品局限于一种风格。我做过更多r&b、流行、电子等各种风格的歌曲，我本身也是一位流行歌手，因此并不会把自己的音乐局限于某一种风格。音乐作为传递情绪的一种媒介不应该为某一种风格所限制。当然这不妨碍我对于说唱音乐的热爱，我认为hiphop音乐类型最大的特点就是极强的包容性和多样性，比如boombape, trap, drill, jersy club, rage等等，我跟很多 rapper 交流的过程中也能感受到他们的真诚和态度，我也收获了非常多，也跟很多知名的说唱歌手合作一起在美国演出，现场效果非常好。我非常喜欢在舞台上表演说唱歌曲，因为台下的人会跟着我们的节奏共同舞动，我觉得我的音乐能够很好地感染到听众和观众，未来我也会继续创作更多的作品，也会参与更多美国当地的演出，让更多的人听到我的音乐和感受到我的态度，把中国说唱带到全世界。

　　浪潮新闻：这几年看你跟很多歌手合作了更多音乐作品，而这些作品都广受好评，当时跟他们合作的契机是什么呢？

　　陈泊汐：这几年我发布了很多的音乐作品和参与了更多的演出，我在不同的场合结识了很多国内外行业内知名的歌手，包括一些流行音乐人、说唱歌手等，我与他们深度交流了对于音乐的理解和创作的灵感，也分享了各自做音乐的态度，彼此都觉得非常契合，也相互非常认可和欣赏，所以就相约一起做音乐，一起创作出我们共同想要表达的内容。

　　浪潮新闻：现在你的音乐创作的灵感还是来源于生活吗？除此之外是否还有其他的呢？

　　陈泊汐：现在我的音乐创作多数仍然是来自生活，但也有一些是来自自身的思考，我会在歌曲中融入一些自己对事件、人物的想法，我觉得自己对于音乐的理解比之前更加深刻，也能够从更多的细节点当中找到灵感，自己对于一个事件或人物的思考也能够让我更加丰富音乐作品的内容。

　　浪潮新闻：在流行音乐创作方面，未来打算做什么类型的作品？目前有一个大概的想法吗？

　　陈泊汐：流行音乐是一个很大的范畴，我们国人通常说的流行音乐是指的周王林陶的经典中文流行歌，但是其实就算是这四位杰出的音乐人也是在流行的范畴中结合了各种风格的音乐，除了最基础的说唱，r&b，还有爵士，电子，巴洛克时期的音乐等等。我心中最杰出的音乐人，也是我开始做音乐的原因之一，周杰伦就是这方面的天才，他正在做到了专业度与流行度的完美结合。当然流行音乐是一直在发展与完善的，站在当下的时代，我也去尝试更多更新的音乐种类的结合。

　　浪潮新闻：最近有新作品在准备中吗？大概什么时候发布？

　　陈泊汐：目前已经在准备了，我随时随地都在写歌，从未停止过，只要灵感来了就会立马记录下来，目前已经有一些储备了，但还需要继续丰富，2024年下半年应该会有新的作品发布的。

　　浪潮新闻：这三年在音乐创作过程中是否遇到过瓶颈期？在这个期间是如何对自身进行调节的？

　　陈泊汐：这三年确实有遇到过瓶颈期，主要是上学期间有时候会因为作业和考试而感到压力特别大，这个时候就会很难有状态进行音乐创作，而且随着年龄的增长，生活中也会有更多的烦恼，而我创作歌曲更多是想表达一些正能量的内容，就会觉得没什么内容可以创作的。所以我能做的就是让自己快乐起来，多出去见朋友、旅行、参加演出，这样可以让我放松下来，从而有个好的状态去生活和思考，将自己的感受记录下来写成歌词。不过瓶颈期也让我对自己有了更多的思考，我觉得成为一个好歌手必须要经历这个阶段和过程才能够有所突破，才能创作出更优质的音乐作品。

　　浪潮新闻：看到你进入了2024中国新说唱纽约区14强，对这个成绩你满意吗？

　　陈泊汐：首先我特别荣幸可以参与中国新说唱的节目，我也有全力备战，我在节目当中认识了很多的小伙伴，也看到了其他选手的现场表演情况，看到了自身的不足，无论是现场表现力还是作品，都有很多方面需要提高，至于名次其实没有那么重要，我觉得能进入14强也是对我的一种认可，下次争取能够拿到更好的名次。

　　浪潮新闻：对自己未来的音乐创作有哪些期待？

　　陈泊汐：我一直都说我做原创音乐的初衷就是为了记录我的生活，我想把自己的想法和态度融入到歌曲当中，分享我的人生经历和成长过程，让我的歌曲和我的粉丝跟我一起共同成长，未来我会继续保持初心，不断向前辈请教和学习，同时融入更多的深入思考，将歌词写的更有深度和有趣，同时也要创作出更多创新的优秀作品，尝试更多不同的风格，让更多人听到我不同类型的歌曲，同时也希望自己的音乐作品可以被世界各地的人听到和欣赏。