蔡康永仔细观赏“惊艳米勒─田园之美画展”，图为猎场看守人与他的猎犬。
“我在画中看见了米勒的安详，对生命的领会，到生命尽头时的解放。”才子名主持人蔡康永，不但替曾被怀疑是社会主义的米勒平反。对于米勒展的用心，蔡康永也忍不住称赞，“这样的灯光摆设，甚至比奥塞美术馆更能让人进入米勒的世界。”
昨天蔡康永冒雨前往国立历史博物馆，蔡康永忍不住赞叹这里的灯光气氛实在太适合了。曾去过世界数个美术馆的蔡康永解析，在奥塞美术馆中，多借用自然光，太明亮了，而且在奥塞各个时代的画作太多，反而有种在看美术史的感觉。“这里的灯光昏黄，即使像今天人这么多，反而能有种像在电影院的感觉，把自己藏起来，细细品味每幅画的意境。”
移居到巴比松的米勒，曾自称是“农夫中的农夫”，也尝过养家活口快活不下去的困苦。包含“拾穗”等画作多以农场中的小人物为主人公，曾被怀疑是社会主义。蔡康永忍不住替他平反，“他的画感觉分安详，完全嗅不出（对生活）愤怒、不满或控诉。”甚至有种乐观、无争，向大自然致意的谦卑感。
蔡康永也表示，在来看之前还曾询问过祖母辈的朋友，原来台湾也曾有拾穗的习惯。
一路从米勒时期的其他画家，到米勒各个时期，蔡康永比导览更像导览。看着米勒连个小细节都不肯放过，让蔡康永也忍不住惊讶即使他眼睛不太好却还能如此。
裸女画 好像自动马赛克
“他的画几乎都没有面孔，我想他应该是把他们画为一个族群，将农人抽像画成一种概念，即使身为劳动者仍很安详。”看到了曾让米勒心灵受伤的裸女画，蔡康永笑说，当时可能很严苛，“这对现在的媒体来说应该算自动马赛克了。”
七彩虹 “春天”更抓住他
相对于耳熟能详的“拾穗”和“晚祷”，蔡康永更锺情于“春天”。这幅米勒晚年从窗内往外看出，天空微弯的七彩虹照亮了春季雷雨后，鲜明的野花争相绽放在绿意盎然的田园，一人躲在远处的树下更显自然的伟大，彷佛还闻得见雨后湿土的气味，让蔡康永忍不住驻足好好观赏，“比对起之前朦胧宁静的温和色调，这么明亮的颜色，他的心性好像好些，也似乎对于生命的苦闷更能解放，让我对他放心多了。”欣赏米勒在如此困顿的人生直到尽头仍分乐观、豁然。
蔡康永逛到了米勒周边商品区仍忍不住称赞，“这些周边都很有趣，像是灯啊、饰品我都从来没有看过，很用心。也希望改天有空可以再好好来逛逛。”
