中国歌舞编导夏冰：踩春成诗，山花为焰，青山立骨

（中国歌舞编导夏冰）

　　蚩尤九黎城的深巷里，传来银锤敲打云片的清音，与竹帘漉浆时春蚕食叶般的细响。游人驻足俯身，仿佛在聆听大地亲手锻造月亮的秘语，触摸流水凝成素笺的脉络。不远处，鞍子、罗家坨、木瓯水……一座座苗寨如初醒的春山，轻轻推开云雾的门扉。其中，鞍子苗寨的鼓点与歌声，已被岁月郑重镌刻进“全国非遗旅游村寨”的名录——非遗，从此不再是传说里斑驳的图腾，它成了叩响心门的、最清澈的乡音。

　　于是，文旅铺开长卷，非遗提笔落墨。乌江畔的踩花山节、渝东南的民族旅游文化节、武陵山的森林音乐季……节气与节庆叠合成回响的山谷。中国舞蹈家夏冰编导的作品《花山铃舞》《郁江号子喊起来》《青山借我九丈九》——这些从土地深处长出的舞与歌，一次次捧回国家级、市级的荣光；苗族民歌与高台狮舞跃上央视《非遗里的中国》，让全国的月光，都浸染了彭水的韵味。而今，这韵脚已渡向远方。《娇阿依》走进“感知重庆”中美对话的客厅；《锦绣中华看今朝》的旋律，随MV的光影流转于全球157个国度的晨曦与日暮。彭水的歌者携着锣鼓与山谣，远赴马尔代夫的珊瑚海岸、斯里兰卡的菩提树下，用生命里最原始的震颤，搭成一座无需翻译的桥，向世界轻轻讲述：何为泥土，何为不朽，何为东方。

　　那声音，是从地底深处传来的。不是雷声，雷在天上，傲慢而迅疾。这声音贴着地表，闷闷的，沉沉的，像巨兽翻身时骨骼的闷响，又像大地在酣眠中，被一只看不见的脚轻轻跺醒时，从胸腔里发出的一声悠长叹息。在武陵山的皱褶里，在乌江与郁江千年缠绕的臂弯中，这声音年复一年地响起。苗家汉子说，那是“踩春”。

（《踩春》剧照）

　　踩。 多质朴，又多有力的一个字眼。它不是“踏青”的闲雅，不是“寻春”的飘渺。它结实，肯定，带着泥土黏附的重量和体温。脚掌落下去，要陷进还带着霜气的、酥松的泥土里，要惊起草根下冬眠的虫豸，要震落老树枯枝上最后一粒隔年的松果。一脚，是一枚楔入时序的铆钉；再一脚，是一道唤醒地气的符文。一脚一脚，把冻僵的田垄踩软，把板结的节气踩活，把混沌的天地踩出一片清明的、属于春的轮廓来。这“踩”，是生命对春天最原始、最亲昵的呼唤，是人的筋骨与大地母腹之间，一场无须言说的密谈。

　　当她——名唤夏冰的女子，第一次站在彭水诸佛乡庙池村的土地上，听见那古老“甩手揖”仪式中，那沉浑的、带着黄牛擦背般憨拙力道的跺脚声时，她一定不是用耳朵，而是用浑身的骨骼与血脉去聆听的。她感到自己的脚心在发烫，仿佛那每一记从泥土中反弹上来的震颤，都顺着腿骨直抵心尖。她看见那些被岁月磨得光滑如釉的石板，那些在风中簌簌作响的古树，都不是死物，而是沉睡着、等待被“踩”醒的春之精魂。那一刻她便知道，她要编导的，不是一段供人观赏的舞蹈，而是一场仪式，一场让春天从大地深处、从人的脚底，一寸一寸生长出来的盛大仪式。

（《踩春》剧照）

　　于是，便有了《踩春》。

　　灯光如破晓，刺穿沉厚的地幔。山歌《对门灯笼团纠纠》是唯一的召唤，粗砺，滚烫，携着草木拔节的脆响。看，那些“娇阿依”来了——她们的足踝叩击舞台，每一记顿挫都似心跳撞响地鼓，咚咚，咚咚……冻土龟裂的细纹在蔓延，冰封的河床下传来暗涌的呜咽。手臂挥甩，劈开最后一丝料峭；腰肢拧转，抖落沉眠的霜尘。这不是舞步，是生命本身在夯土、在开镰、在将整个沉睡的山河，从脚底一寸寸震醒，让春意如墨，从她们的落脚处，磅礴洇开。

　　春，就这样被她们“踩”了出来。

　　那被踩醒的，何止是泥土与河流？更是一个民族积攒了一冬的、快要胀破胸膛的欢欣。这欢欣在地底奔突，寻着裂缝，终于——轰然一声，破土而出！

　　《花山花》便在这迸裂的欢欣中，灼灼燃起。

　　看吧，一株株会行走、会歌唱、会燃烧的鲜花！她们的裙摆，是怒放的杜鹃花瓣，层层叠叠，翻涌如潮，那红色，不是颜料，是地心岩浆喷薄出的炽热，是生命最原初、最滚烫的血色。银饰叮当，那不是饰品的脆响，是花蕊在风中颤栗的微语，是清泉流过白石的天籁。她们的手臂扬起、甩出，不再是“踩春”时的开垦之力，而是春风浩荡，是乌江的柔波被整个地“甩”上了九天，化作漫天花雨，又“甩”出苗寨里糯米酒般醇厚的欢歌。她们旋转，急速地、忘我地旋转，整个舞台便成了一个巨大的、绚烂的漩涡。人在花中，花在人中，人即是花，花即是人。分不清是花借了人的灵性而怒放，还是人得了花的精魂而永生。

　　《花山花》，便是夏冰以整个舞台为画布，倾泻下的一幅工笔重彩的《万花图》。音乐换了，《欢乐苗乡》的旋律像一阵裹着花蜜的暖风，掠过山峦的清波。舞台不再是土地，瞬间成了花的海洋，霞的故乡。

　　那是一种怎样的“灼”啊！“人似花灼”，资料里的这个词，此刻有了体温，有了光亮。那不是被观赏的美，那是自身在发光、在发热、在耗尽全部生命能量绽放的、近乎神圣的“灼”。每一个舞者，都成了一支小小的、行走的火炬，她们汇聚在一起，便是一片移动的、蓬勃的、照亮山河的盛世风华。夏冰要表现的，从来不是静态的“春景”，而是春天那股子不可抑制的、野蛮的、要冲破一切的生命力。那“甩出乌江柔波，甩出苗寨欢歌，甩出大美中国”的，不是技巧，是这股子憋不住、藏不了、一定要喷薄而出的，属于一个时代的、磅礴的喜气与豪情。

（《花山花》剧照）

　　花事盛极，灼热的光华渐次收拢，沉淀。绚烂的烟霞飘向天际，留下的，是大地更沉实的呼吸，是山河更清晰的骨骼。

　　夏冰把目光，投向那沉默的、永恒的青山。

（《青山借我九丈九》剧照）

　　《青山借我九丈九》。 这里，没有了具体的“踩”，也没有了具象的“花”。舞台空阔起来，灯光沉静下来，仿佛繁华落尽，天地间只剩下山与人的对望。这不是终结，而是升华；不是沉寂，是更浑厚的蕴藉。

　　歌者站在那里，他们的身体，便是山民的脊梁。那歌声，也不是普通的演唱，是“郁江号子”穿越时空的回响，是扁担嵌入肩肉时的吭哧，是脚板摩擦陡峭石阶的沙沙，是仰望峰巅时，从喉咙里挤压出的、混合着汗水与渴望的粗重呼吸。“我为青山打玉带，竹子去了笋子来。” 词句质朴如山石，却蕴含着最古老的循环智慧与最坚韧的生存哲学。歌者的姿态，是“挑担担，爬梯梯”，每一步，都仿佛在将自身的重量与祈愿，刻入大山的年轮。

（《青山借我九丈九》剧照）

　　夏冰的浪漫，不是漂浮的云霓，是深扎于泥土的根须所汲取的、最本真的生命琼浆。她少时在恩施山野奔跑，骨骼里便埋下了楚巫的鼓点；她十四岁练功，能将体操的腾跃与苗刀的劈砍熔于一炉——她的身体，早就是一片被山水与文脉反复浸染、捶打过的土地。所以，她编导时的“采风”，不是猎奇式的游览，而是游子归家，将耳朵贴在母亲的胸膛，倾听那古老而依然强劲的心跳。她向“甩手揖”学，向“肉连响”学，向一切在泥土中生长出来的非遗古法学。她学得虔诚，像一棵树努力将根须更深地探入岩隙，去啜饮那源头活水。

　　她也不是守旧的匠人。她是那棵既扎根深远、又枝叶向着新时代阳光蓬勃伸展的大树。她大胆地将激光投影的幻美，织入粗砺的民间舞步；让交响乐的宏大叙事，为高亢的山歌托底。她在土陶瓮般的古朴质感中，注入现代审美的清泉，让传统在当代的舞台上，完成一场“醇美的发酵”。这“守正创新”，不是口号，是她艺术实践的生动写照。于是，我们看到的《踩春》，既有“牛擦背”般的乡野拙趣，又有舞蹈技巧的精准爆发；看到的《花山花》，既有苗寨儿女踏歌而舞、银饰摇曳、人花辉映的原生态生活图景，又有“裙摆翻涌似火”、“甩袖如波”等舞蹈编排所升华出的，如山河画卷般绚丽蓬勃的盛世风华；看到的《青山借我九丈九》，既有号子撼人心魄的原始力量，又有交互和声赋予的、直击灵魂的崇高感。

　　当《青山借我九丈九》的余韵在剧场缭绕，仿佛夏冰自己也化作了那青山的一部分。她静静地立于光中，像一尊由时光与风霜雕琢而成的山岩。那些她舞过的苍茫，哭过的悲欢，笑过的烟火，都沉静下来，内敛为山体深处温润而坚硬的玉脉。曾有求索者问她，舞者终归尘土，如何对抗时间的流逝？她只抬手，指向那束正在缓缓黯淡的追光：“你看那浮尘微粒，每一粒飞扬的姿态，不都在重演宇宙创世之初的神话？”走出想象的剧场，耳畔似乎还回荡着那攀登的号子。夏冰，这位大地的女儿，她以《踩春》为起笔，蘸着地气的浓墨，在时代的宣纸上写下万物苏醒的序章；以《花山花》为敷彩，倾尽生命的热忱，渲染出盛世中华的瑰丽长卷；最终，以《青山借我九丈九》那遒劲而虚灵的飞白，与山河精魂劈面相逢，题写下精神的跋涉与不朽的向往。她的舞蹈，从来不是对山河的简单模仿，而是她——这个由山水魂魄铸就的生命，对脚下土地、对肩上时代、对心中那份不息不灭的民族魂，最深情的回响与最浪漫的供奉。

　　夏冰以大地为案，以时代为绢，用整个生命运笔。一笔落下，是春花破土，万物复苏；再一笔提起，是青山叠嶂，魂脉永续，在复兴的传说里，写下一个个力透纸背的春天的名字，舞动一个个气韵生动的春天的故事。这故事，在2022年山城重庆那个被热浪与热情共同浇筑的八月迎来石破天惊的现实和鸣。当夏冰与彭水醉美娇阿依舞蹈队，携着那份从大地脏腑深处“踩”出的、带着泥味与草香的《踩春》，站上“欢跃四季·舞动山城”那万众瞩目的巅峰舞台时，他们所点燃的，早已超越一场竞技的输赢。那是一场由十五万双脚共同奔赴的春天行军，是一场被两千多万道目光线上线下同时炙烤、最终沸腾的文化仪典。从三十八个区县的千沟万壑中跋涉而来，历经规定动作的严整如碑、自选舞蹈的绽放如花、优胜比拼的炽烈如焰，《踩春》那灿灿的金牌奖杯，实则是苗乡千年文脉蛰伏地底后，一次蓄足了力的破岩而出，是与这个时代心跳的完美共振与必然加冕。舞台上的“娇阿依”们，每一次顿足，都仿佛将历史的冻土踩出春裂的脆响；每一次甩臂，扬起的不仅是乌江的粼粼波光，更是一个古老民族在新时代地平线上，为自己冉冉升起的、无比鲜亮的精神图腾。

　　在2025年“中国人寿杯”重庆市老年人才艺大赛中，《踩春》再获舞蹈类节目一等奖，后续奖励活动直通重庆市中老年春节联欢晚会暨首届川渝老年春节联欢晚会录制，重庆电视台和新媒体播放。

　　以县文化馆前后数任馆长为代表的文化“拾穗者”们，年复一年躬身于乡野，在庙池村的晨雾与暮霭间，虔诚地俯身，将那些散落在田埂边、院落里，即将被风尘掩埋的古老姿势——“甩手揖”，一穗一穗地拾起，用掌心最温润的部分轻轻擦拭，再以现代艺术的砂纸反复打磨。这源于生命最初礼仪的舞姿，那模仿黄莺振翅、黄牛擦背的拙朴动态，本就是苗族先民与山川对话、与先祖灵犀相通的、一部无字的肢体《诗经》。夏冰的慧心，在于她绝非简单的“掠取”，而是进行了一场深情的“闯入”与“再造”。她以编导的锐眼，捕捉到苗族舞魂中那独特的“甩”与“抖”——那是山风穿过林梢的颤栗，是露珠从草叶尖的骤然滑落。她将“揖摆”、“抖摆”这些核心符码从古老的躯壳中萃取出来，然后，毫不犹豫地投入现代舞蹈的熔炉，浇注进力度、幅度与技巧翻腾的钢水予以锻造。于是，古老的“踩戏”在广场舞这口新时代的坩埚里，完成了一次惊艳的涅槃：它完整保留了泥土赠予的憨拙体热与虔诚心跳，却又猛烈迸发出属于这个加速度时代的、令人目眩的爆发力与新鲜感。作曲家杨军以彭水民歌《对门灯笼团纠纠》那高亢的基因谱系为基底，所谱写的乐章，仿佛为这场古老的苏醒仪式，接上了庞大的现代肺腑，每一次呼吸，都澎湃如春潮。

　　《踩春》的凯旋，正是“文艺赋美”这部长篇史诗中，一个最为清脆动人的注脚。它清晰地勾勒出一条将蛰伏于乡野肌理深处的文化“沉睡力”，唤醒、激活并赋予其当代光芒的创造性路径。这与重庆大地上正在星火燎原的“艺术点亮乡村”实践，同频共震。庄重地回答着，在现代化洪流席卷而过时，如何“铸造灵魂的锚点”、“安放漂泊的乡愁”以及“接通地气的血脉”。夏冰与她的团队，正是这样的“文化点亮人”，她们以专业为灯芯，以情怀为灯油，将庙池村那微弱而古老的脉搏，放大、转译成足以让千万颗心随之共颤的宏大交响，让农耕文明中对天地的敬畏、对生命本真的热望，在广场舞那燎原的欢腾中，完成了一场浩荡的全民共修的当代礼仪。

（《花山花》剧照）

　　当观众沉浸于《花山花》那令人窒息的绚烂漩涡，目睹“人似花灼”的奇观；在《青山借我九丈九》那撼人心魄的咏叹里，参悟“竹子去了笋子来”那大道至简的永恒循环时，人心所抵达的，远非视觉的欢愉。这是一卷一个民族从历史深巷中蹒跚走来，却向着未来天空奋然展开的、饱含泪水与笑容的精神长卷。

　　广场舞，这个最具人间烟火气的平凡载体，因此被赋予了神性的重量——它承载着无数个“芳华心”。对舞者，它是向时光讨还青春的魔法；对观者，它是在同一文化DNA图谱上的深情相认，完成了一次从非遗密码到时代潮音、从乡村根系到都市丛林、从个体生命史到民族精神史的壮丽位移。

　　夏冰的舞蹈，似一座无形却无比坚固的桥梁：桥墩深植于苗乡先祖在踩花山上对蚩尤的悠悠缅怀，紧扣着绣娘指尖的细腻经纬与农夫额角滚烫的汗珠；桥身飞跃连接的，则是今日中国在乡村振兴征途上那坚实如鼓点的步伐，是亿万民众对“美好生活”这幅蓝图那按捺不住的、蓬勃跃动的集体向往。一步，踩下去，是深入文化岩层的钻探，稳如磐石；再一步，跃起来，是直抵时代云霄的绽放，灿若星辰。 以山河为卷，以春天为墨，挥毫写就、前行砥砺、磅礴无极。（戴静）

　　夏冰，艺名夏毓曼，中国著名舞蹈艺术家，湖北恩施人，毕业于华中师范学院中文系、北京舞蹈学院编导系。中国舞蹈家协会会员、民进会员、湖北省舞蹈家协会理事、舞蹈编导。八岁时练习体操，而后习练武术，十四岁时被恩施州歌舞团破格录取做舞蹈演员。曾任清华大学名誉顾问，武汉市城市职业学院副教授。曾荣获“全国优秀教师”“武汉市三八红旗手”“武汉市巾帼英雄”“武汉市首届市长奖”等称号。

　　1984年夏冰参加由湖北省舞蹈家协会举办的专业舞蹈比赛表演双人舞《盼》（表演：夏冰、叶梅玲），夏冰获新人新作奖；

　　1987年，夏冰表演《西兰卡谱》（编导：周兵）获中华人民共和国文化部群星奖银奖；

　　1988年，夏冰、万新敏表演双人舞《山丹丹》（沈志强编导）获中华人民共和国文化部、广电部联合举办的新时代舞蹈大赛冠军，参加全国艺术节展演并获金奖；

　　1990年，夏冰、陈涛表演《楚乡情》获湖北省文化厅黄鹤群星杯金奖；

　　1992年，夏冰、王建国表演双人舞《汉水情丝》（何大彬编导）获中华人民共和国群星奖金奖、中华人民共和国文化部和广电部联合举办的全国民歌民舞大赛银奖、湖北省“五个一”工程奖；

　　1996年，夏冰编导领舞《山民》获中华人民共和国文化部群星奖铜奖；

　　1999年，湖北省舞蹈家协会主办夏冰个人舞蹈专场《希望在金秋》；

　　2000年，夏冰编导《土家老幺妹》获中华人民共和国文化部“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖，编导领舞双人舞《野山》获中华人民共和国群星奖青年组银奖、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；

　　2004年，夏冰编导领舞《妹娃要过河》获湖北省文化厅黄鹤群星杯艺术节金奖，进入全国群星奖决赛（视同获得国家级奖项二等奖），参加中央电视台的录像，获全国农民艺术节大奖，获湖北省金凤杯一等奖，在央视舞蹈世界展播，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，参加东南亚演出均获一等奖；

　　2005年，夏冰作为执行导演领舞《醉金秋》，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领老年艺术团开场领舞，演出均获金奖。

　　2006年，夏冰创编舞蹈《月娘》在福建省文化厅宣传部举办的全省艺术节获专业舞蹈大赛银奖；

　　2009年，夏冰导演音诗画舞《风景这边独好》，其中舞蹈《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈大赛银奖；

　　2011年，夏冰出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》，参加湖北省少数民族歌舞调演获剧目大奖(其中《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖)；

　　2015年，夏冰创作《高洪太中国锣》获湖北省黄鹤群星杯金奖；

　　2016年，夏冰创编并领舞《时尚阿婆唱大戏》获广东省文化厅主办的艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈世界”栏目滚动播出，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；

　　2017年，夏冰编导（主创之一）大型音诗歌舞剧《濯水谣》，作为全国优秀剧目进京展演；

　　2017年，夏冰创作领舞《斑鸠咕咕咕》获江西省文化厅全省优秀作品展演金奖第一名，并入围全国群星奖复赛，与《父亲的草原母亲的河》获江西省“赣鄱群星奖”及第六届江西省艺术节之首届“百姓大舞台”艺术展演一等奖；

　　2018年，夏冰编导（主创之一）大型音乐剧《清江清长江长》获中华人民共和国文化部艺术基金；总导演利川柏杨乡村音乐旅游节创作音舞诗剧《龙船调的家》获好评。

　　夏冰编导领舞《茉莉花》在“中国首届优秀艺术人才展演盛典”上获金奖并入库，并在全国卫生部“健康中国万里行”人民大会堂展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；创编《赣茶飘香》获“金禧达人秀”全国总决赛冠军；

　　夏冰编导广场舞《溜溜的摆》获“舞韵东方聚首明珠2018东方明珠全国广场舞电视总决赛”冠军、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，《火红的红土地》获全国广场舞大赛华东赛区金奖，广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《舞动八宝铜铃》，均获湖北省政府、文化厅广场舞大赛金奖；创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少数民族体育运动会”表演项目（技巧类）上夺冠，《龙船调的家》、《跷旱船》均获全省少数民族运动会表演类银奖；《十送红军》获南昌市文化局、宣传部联合主办的“四县五区”优秀节目比赛金奖；

　　2010年至2018年，夏冰多次参加由湖北省舞蹈家协会举办“金凤杯”舞蹈大赛，代表作《妹娃要过河》《妹娃山歌哈尕扎》《接龙桥》《儿行千里》均获金奖，其中《妹娃要过河》《儿行千里》入选央视重阳节《红叶风采》专题晚会演出，《妹娃山歌哈尕扎》在央视“舞蹈世界”展播、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；夏冰创作大型舞蹈《龙船调》《东方红》，分别在2017、2018年两届全国职工“全健排舞蹈大赛”中获金奖；夏冰多次代表中国老年艺术团赴欧洲演出获好评，赴韩国参加亚洲艺术节获特别奖，两次赴台演出广受赞誉；

　　2019年，夏冰获全国广场舞展演江西省优秀编导奖。编导(主创之一)体育舞蹈《健身操自选套路》、民族舞蹈《阿依彩》《山鼓咚咚》获“第11届全国少数民族传统体育运动会”2银1铜。导演《手拉手，心连心》文艺盛典晚会，担任大型晚会《桂林山水甲天下》艺术顾问。领舞红色经典剧目《春鼓》荣登中共中央宣传部学习强国平台，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；

　　2020年，夏冰总导演担任彭水“奋斗新时代，携手奔小康”春晚；获评中国文化进万家工作委员会颁发的“新时代文艺先锋人物”，并入选文化部组织2021年编年历人物。

　　2021年，夏冰总导演彭水建党100周年红色经典晚会，创编歌舞《花围腰》入围重庆乡村艺术节优秀歌舞展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；

　　2019年、2021年、2023年，夏冰任“绿色中国行” 走进世界苗乡大型公益晚会歌舞总编导，创编系列苗族风情歌舞诗，获“2019绿色中国行推广大使”“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号；2023绿色中国行——走进世界苗乡·养心彭水暨第七届渝东南生态民族旅游文化节主题公益晚会,晚会歌舞总导演夏冰编导苗族特色舞蹈序歌《花山·鼓》赢得满堂彩，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；

　　2021年编导《我的祖国》在江西省舞协举办全省舞蹈大赛获金奖；编导利川小曲《决胜新征程》获湖北省曲艺大赛铜奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；在此期间，夏冰作品在重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会主办广场舞中获1金2银，2019年《苗乡等你来》和2020年《苗鼓飞扬》摘银，2022年《踩春》夺金；

　　2022年重庆市群星奖选拔赛中夏冰辅导的作品彭水民歌表演唱《情妹找到少年郎》获二等奖；

　　2021至2024年，夏冰总导演四年中国乌江苗族踩花山开幕式文艺展，经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目推广，《踩花山》获“奋进新征程 建功新时代”重庆市广场舞集中展演一等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；2024年初，夏冰编导开场广场舞《踩花山》，在重庆市文化和旅游发展委员会主办的重庆市群众文化品牌活动年终盛典作为高品牌展演，在国家公共文化云联合央视频推出南北小年“村晚”接力直播大联欢重庆市村晚精彩亮相。

　　民进洪山区工委授予夏冰2023年度“社会服务先进工作者”荣誉称号。编导《知音在此》（歌伴舞）入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，推荐至央视频《经典音乐汇》栏目播出，参演蔡甸区第二十一届“莲花奖”知音文化艺术节、武汉市委宣传部主办的“建开放蔡甸·结全球知音”奋力打造新时代英雄城市国际合作创新区晚会、武汉市电视台职工春晚展演。《知音情怀》（古琴音乐舞蹈）民进武汉市委会庆祝中华人民共和国成立75周年展示；《我在蔡甸等你》（广场舞推广版）作为武汉蔡甸城市形象歌曲舞蹈推广。

　　2024年，夏冰编导利川小曲《复兴大船再启航》获湖北省总工会“工”字特色文艺作品征集三等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，被评为优秀作品。编导广场舞《杜鹃花儿开》，在央视频“经典之声”栏目荣耀展播。编导独舞《野山精灵》，入围央视频“请把我的故事写成歌”栏目，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目展播，入围2024中国顶尖舞者成长计划全国作品展演（个人组）百强决赛。8月，总导演彭水蚩尤九黎城景区“千年苗韵，夜游九黎”歌舞晚会。8月25日，《郁江号子喊起来》获“百花齐放庆华诞——庆祝中华人民共和国成立75周年·第四届重庆山歌会暨苗族赛歌会金奖。11月，在重庆第十一届乡村艺术节上，《青山借我九丈九》获声乐类一等奖，在重庆市村晚大联欢活动暨秀山土家族苗族自治县洪安镇边城村村晚展示，在放歌巴渝 2025重庆市大家唱群众歌咏活动决赛·非合唱类彭水选送节目获一等奖，挺进群众文艺领域政府最高奖“群星奖”终选（视同获得国家级奖项二等奖）。《幺妹上花轿》获舞蹈类比赛二等奖，央视频“经典之声”栏目展播。《花山铃舞》在第二十届群星奖重庆选拔赛（广场舞类）中位居前列，极佳成绩获专家好评作为重庆代表团力作参加2024年中华人民共和国第十二届少数民族传统体育运动会综合类表演项目获铜奖，并多次代表国家出国访问演出，赢得国际社会赞誉。担纲重庆分会场彭水分场的舞蹈编导，《踏春》作为央视新春特别节目，在2025年央视春节联欢晚会重庆分会场上亮相。

　　在2025年“中国人寿杯”重庆市老年人才艺大赛中，《踩春》再获舞蹈类节目一等奖，后续奖励活动直通重庆市中老年春节联欢晚会暨首届川渝老年春节联欢晚会录制，重庆电视台和新媒体播放。

　　其学术论文《山丹丹》《舞台场记》《深化对舞蹈动作形态的认识》《言传身教、授艺育人》《用舞蹈艺术净化学生的心灵》《我深爱着的土地》《生命中美的内涵》《中老年舞蹈初探》《遵循艺术规律》等发表在《舞蹈》《成才》《教育研究》《美育》《时尚》《中国老年》《天鹅湖》等报刊杂志。